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发表于 2012-7-20 18:23:22
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本帖最后由 bosszhou81610 于 2012-7-20 23:46 编辑
九间堂会馆是国内首家人文养生会馆由日本著名后现代建筑大师矶崎新操刀,外观设计极为简约,道道直墙勾勒出会馆的结构轮廓。整体设计的概念非常现代,营造了一个环境充分融合经典、永恒和传统。室外花园区域面积宽敞,园中层层瀑布,流水潺潺。
崎新被称为日本建筑界的切•格瓦拉国际后现代主义建筑的旗手。然而这次,他没有“很超前”,也没有很“革命”,或者他是以一种转向意义上的超前或革命,把这个上海浦东世纪公园闹中取静之处的方形建筑处理地很低调:外观上没有任何繁复,简洁的线条勾勒方形构架,外场采用青色木纹石,配衬周边种植的翠竹,营造出现代感和中式古典韵味相交的气韵。不会惊艳,不会震撼,却会在耐看中让观者生出亲切感、舒展感。虽然衬了现代主义的底子,且不免融入日本建筑的理念,但我们更多感受到的是大师对中国文化的善意和地城的关照,而不是古典西方式的傲然和突兀。
室内设计由台湾的设计团队来完成:许多细节也可圈可点。中国符号运用得顺有新愈。比如在庭院里矗立的一座巨大竹质鸟笼,不觉得有困囿之愈,而更多的让人联想到“鸟鸣山更幽”:乌笼下一块青碧的水稻田让人眼前一爽,并为之莞尔。内部处处可见水景设计,水瀑、水流,甚至墙身装饰也多用古画中的水波纹样。此外,毛笔形的装饰柱、手工镶嵌的木纹门、书院顶部的动感白云等装饰细节也让人玩味。只是,除了符号表征,中国的神韵何在?既然走的是中式园林的路线,“咫尺之内,瞻万里之遥”、小中见大、曲径通幽这些中国园林的精髓为何难觅踪迹,也看不到景物间的因借。是设计师的有意为之? |
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